Berufliche Weiterbildung für Opernsänger*innen  

ZUM PROJEKT

»Opera Bridge« hat versucht, auf diese Bedarfe zu antworten – nicht mit einem Curriculum, sondern mit einer Reihe von Formaten, die Praxiswissen zugänglich machen und Erfahrungsaustausch ermöglichen. Die Teilnehmenden waren dabei nicht nur Lernende, sondern Expert*innen ihrer eigenen Berufswirklichkeit. Ihre Perspektiven, Bedarfe und Erfahrungen wurden über die gesamte Laufzeit dokumentiert und ausgewertet mit dem Ziel, künftig ein Kursangebot zu schaffen, das auf die tatsächlichen Bedarfe junger Sänger*innen eingeht.

Wie groß diese Lücke ist, hat sich schon im Bewerbungsverfahren gezeigt. Viele der Bewerber*innen nannten ähnliche Themen, die ihnen beim Aufbau einer Karriere Probleme bereiteten: die Gestaltung einer eigenen Website und die Frage, wie viel (digitale) Sichtbarkeit sinnvoll ist, die Sorge, sich in der Phase zwischen Studium und ersten Engagements finanziell nicht tragen zu können, die Suche nach einem eigenen Profil, während sich das Stimmfach noch verändert oder der fehlende Zugang zu Netzwerken, Vorsingen und Agenturen, aber auch die Frage, wie man wachsen kann, ohne sich zu erschöpfen.

English

ABOUT THE PROJECT

The transition from artistic training into professional life is a crucial stage in the development of an emerging opera singer. Artistic training at conservatoires and universities is generally excellent, but there are many practical aspects of building a professional career that can be difficult to navigate: contracts, taxation, social security, self-promotion, professional networks and sustaining a career over the long term. 

Opera Bridge was created to address these needs through a series of workshops, discussions and practical sessions, bringing emerging singers into direct contact with experienced professionals from across the opera sector. 

The scale of this need was already evident during the application process. Many applicants identified similar challenges: creating a personal website and deciding how best to approach digital visibility; financial sustainability during the transition from study to professional engagements; developing an individual artistic identity while their voice type is still evolving; gaining access to professional networks, auditions and agencies; and finding ways to grow artistically while maintaining their wellbeing. 

The participants were active contributors to the project, bringing their own experiences and perspectives on entering the profession. Their feedback and experiences were documented throughout Opera Bridge and will help inform future professional development opportunities for emerging singers.

»Wie kommt man überhaupt an Vorsingen, wie geht man auf Agenturen zu, auf Casting-Direktoren, wie wird man aufmerksam?«

Opera Bridge Bewerberin

Ein Pilot bleibt ein Überblick

»Opera Bridge« war ein Pilotprojekt und entsprechend breit angelegt: acht Themenfelder von Künstlersozialkasse, Steuern und Visa bis hin zu digitaler Präsenz und Camera Acting, verteilt über sechs Monate. Das schafft Orientierung, aber keine Tiefe. In einer Umfrage im Anschluss an den Theorieteil wurde ausgerechnet das Thema am besten bewertet, das sich am schwersten binational unterrichten lässt: Steuern, Künstlersozialkasse und Vertragsrecht.

»One of the absolute highlights for me was the session about KSK and contracts. These are topics that no one really teaches you at university, yet they are essential things that every professional artist needs to understand.«

Opera Bridge Teilnehmerin

In den Rückmeldungen der Sänger*innen taucht ein Wunsch immer wieder auf: Kontakt – zu Agenturen, Caster*innen, Regisseur*innen oder Festivalleiter*innen. Ein Weiterbildungsformat kann Handwerkszeug vermitteln, den Marktzugang ersetzt es nicht – aber es kann Begegnungen organisieren.

So gelang es bei »Opera Bridge«, hochkarätige Branchenvertreter*innen als Panelist*innen und Dozierende zu gewinnen: Zu Gast waren unter anderem Karen Stone (Direktorin von Opera Europa), Kathleen Alder Long und Hana Zushi-Rhodes von der renommierten Kommunikationsagentur Wildkat PR (die u. a. Cate Blanchett und Golda Schultz betreut) sowie der Musiktheaterregisseur Tom Creed.

Die Online-Module machten es möglich, dass Sänger*innen mitten in Produktionen und auf Reisen dabeibleiben konnten – eine Teilnehmerin schrieb, sie habe während ihrer Gastspiele weiterarbeiten können und sei sehr dankbar für die Flexibilität. Was online jedoch nur schwer entsteht, ist ein echtes Gruppengefühl. Das entwickelte sich in vier Tagen in Rheinsberg – und trug die Gemeinschaft bis auf die Bühne des Schlosstheaters.

English

»Opera Bridge« was conceived as a pilot project and was deliberately broad in scope, covering eight thematic areas over six months – from social security, funding, taxation and visas to digital presence and camera acting. This gave participants an introduction to a wide range of practical issues they may encounter as professional singers and also helped identify areas where more in-depth support could be valuable in the future. 

One theme emerged particularly strongly from the singers‘ feedback: the value of direct contact with agents, casting directors, stage directors, festival directors and other professionals working within the sector. 

Professional development can provide artists with essential knowledge and tools. Just as importantly, international projects such as Opera Bridge can create opportunities for meaningful professional encounters, exchange and new connections. 

»Opera Bridge« brought together experienced professionals from across the opera and cultural sectors as panellists and workshop leaders. Guests included Karen Stone (Director of Opera Europa), Kathleen Alder Long and Hana Zushi-Rhodes of WildKat PR, and stage director Tom Creed, among others. 

The online modules enabled singers to remain involved while travelling or working on productions. One participant noted that she was able to continue participating while away on engagements and particularly valued this flexibility. 

The in-person residency in Rheinsberg added another dimension. Four intensive days of workshops, rehearsals, mentoring and shared experience allowed the artists to work together in person, build professional and personal connections and develop a genuine sense of community. That shared experience ultimately carried through to the stage of the Schlosstheater.

»…the way everyone spoke up about their own inner critic was quite comforting in a way – a reminder that we all struggle with confidence/nerves etc.«

Opera Bridge Teilnehmerin

Veranstaltungen

Expert*innen-Panels

Online-Workshops

Präsenzphase

Abschlusskonzert

English

Expert Panels

Online Workshops

On-site Workshops

Final Concert

»Opera Bridge – From Early Career to European Stage« at Schlosstheater Rheinsberg with …

Adam McDonagh (Counter tenor), Anna Lena Auer (Soprano), Christian Noel Bauer (Bariton), Cleo Röhlig (Soprano), Deirdre Higgins (Soprano), Emma Power (Mezzo soprano), Hyerin Park (Soprano), Janina Schweitzer (Mezzo soprano), Kirill Novokhatko (Counter tenor), Luke Horner (Tenor), Luzia Ernst (Mezzo soprano), Megan O’Neill (Soprano), Sarah Luttrell (Mezzo soprano), Felice Venanzoni/Enric Roda Beltran (Correpetition), Sina Schmidt (Artistic Direction/Visuals), Michael Klatt (light design), Michael Jobs (technical direction), Leonard Bertram/Luca Scheuvens (video recording), Henrike Janssen (Cameo)

→ read report

Den Projektabschluss bildete ein multimediales Showcase-Konzert im historischen Schlosstheater Rheinsberg, das die beteiligten irischen und deutschen Künstler*innen gemeinsam auf die Bühne brachte. Im Rahmen des Festivalsommers der Kammeroper Schloss Rheinsberg verband die Performance Oper, Spoken Word, Live-Projektionen und digitale Medien.

Das Programm umfasste 13 Solo-Arien, 13 Monologe sowie eine Ensemble-Darbietung, wobei digitale Live-Projektionen in Echtzeit auf die Musik und die Darstellenden reagierten. Mehr als 220 Gäste besuchten das Showcase-Konzert – ein Höhepunkt und Abschluss für sechs Monate voller Lernen, Mentoring, Zusammenarbeit und künstlerischem Austausch.

English

The project culminated in a multimedia Showcase Concert at the historic Schlosstheater Rheinsberg, bringing the participating Irish and German artists together on stage. Presented as part of the Rheinsberg Summer Opera Festival, the performance combined opera, spoken word, live projection and digital media. 

The programme featured 13 solo arias, 13 monologues and an ensemble performance, with live digital projections responding to the music and performers in real time. More than 220 people attended the Showcase Concert, providing a memorable culmination to six months of learning, mentoring, collaboration and artistic exchange.

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